ARTISTIC CONCEPT~

 

THE CONCEPT

 A.) AND CONSIDERARTIONS THEORETICAL PRESUPPOSITIONS

It is commonly accepted and free to check that when a point moves in space, it describes a trajectory.

Moreover, as long as this point in question leaves a trace, a footprint materiel on a support, we are dealing with a line. That the line is curved, short crust, it does not here and now of great importance. Which is quite essential is to consider that we are in the presence of a graphic. Especially since "graphing" the root that gives rise to the term graphic design and just want to simply say, write, draw, mark...

 Finally, our "background" of student is a still rich reminiscence of the “gestational theory” (or theory of form) which means that: when we see a spark in movement, we perceive reality in a row overall. Of a state that a line is a succession of points, there was not a cross cheerfully...

Justment but the line can be in turn the starting point of an artistic experiment interesting and rather innovative. We dare to choose the line as an element of our gait sustention plastic..

B.) THE BIAS OF PLASTIC APPROACH

The review of our effort plastic creation makes plain that in our work forms are juxtaposed in interpenetrating sometimes in open communication line that particularly favors.

The alignment is everywhere and always present: it articulates, it energizes and / or reactivates when she did not give a happy meeting between shapes, colors and materials. These areas meeting (s) found homes translate communication possible in coexistence. ; Contacts are also plastics are identified by providing evidence from the African culture.

 Semi logical dominance in this universe is founded on the structure and therefore the integral sign DOGON symbolizing the crocodile or the human being to mask Report KANAGA well known in Mali. Obviously, other signs sometimes intervene to translate the poetic rhythm of daily life. This este and the sign "BATAXAL" which symbolize the LETTER, or more concretely communication. And we retouve often the "little kilt" (or "Beccio" in SENEGAL) and beloved by many black African women.

Another finding in some of my work, it may appear the sign "COMB" OR "Koom" (African comb) that suggests or expresses plastically e, elegant design and the value of hairdressing in the Negro-African aesthetic.

Finally, we must add that as part of our artistic creation, Let us a singular effort to work with various types of materials, using a variety of tools. If necessary, the manufacturer ourselves!

Ultimately, we must say that the current stage of our work and looking for plastic creation, what are the silhouettes that serve as a guideline, if not referential. With a trend that we experience at integrating the material or materials of our environment such as pieces of cloth "bolgolan" for example. O u then another textile is the "rabbal" beads, cowrie shells, metal etc. ...

 It is possible to experiment advantage, ulterierement course, an integration of painting sculpture, volume. One way for us to reconcile two apparently opposing domains but may find some unity through novel structures.

No doubt, moreover, that we end up one day to a period of "facilities" inventive, that period will be a time and only time in our roaming in matters of artistic experimentation. All these theoretical perspectives in advance shall be secured to a vision that we have to proceed to a bursting of the ONLINE in all directions and in all its senses.

 

{EN FRANCES~}

LE CONCEPT

A.)           CONSIDERARTIONS ET PRESUPOSES THEORIQUES

Il est couramment admis et loisible de verifier que lorsqu’un point se deplace dans l’espace, il decrit une trajectoire.

De plus, pour peu que ce point en question laisse une trace, une empreinte materielle sur un support, nous avons affaire a une ligne. Que cette ligne soit courbe, brisee, cela n’a pas ici et maintenant une grande importance. Ce qui est plutot essentiel, cest de considerer que nous sommes en presence d’un  graphisme. D’autant que “graphein”  la racine qui donne naissance au terme graphisme veut tout bonnement et simplement dire: ecrire, tracer, marquer…

Enfin, notre “background” d’etudiante est riche encore de reminiscences sur la “gesta-theorie” (ou theorie de la forme) qui veut que: quand nous voyons une etincelle en movement, nous percevons en realite globalement une ligne. De la a affirmer qu’une ligne est une succession de points, il y a un pas a franchir allegrement…

 Mais la ligne justment peut etre a son tour le POINT de depart d’une experimentation artistique interessante et assez novatrice. Nous osons alors choisir la ligne comme element de sustension de notre demarche plastique..

B.)            LE PARTI-PRIS DE LA DEMARCHE PLASTIQUE

L’examen de notre effort de creation plastique laisse transparaitre que dans notre travail les formes sont juxtaposees en s’interpenetrant parfois dans une franche communication que la ligne favorise particulierement.

L aligne est partout et toujours presente: elle articule, elle dynamise et/ ou redynamise quand elle ne provoque pas des rencontres heureuses entre formes, couleurs et matieres. Ces zones de rencontre(s) retrouvees traduisent les foyers de communication possible dans dans la cohabitation. ;es contacts plastiques sont aussi densifies par l’apport des signes provenant de la cunlture africaine.

La dominance semiologique dans cet univers est fondee sur la structure et solidaire donc du signe DOGON symbolisant le crocodile ou l’etre humain Rapport au masque KANAGA bien connu au Mali.

Evidemment, d’autres signes interviennent parfois pour traduire le rythme poetique de la vie quotidienne. Il en este  ainsi du signe “BATAXAL” qui symbolize la LETTRE, ou plus concretement la communication. Et que l’on retouve souvent sur le “petit pagne” (ou “BECCIO” au SENEGAL) et qu’affectionnent beaucoup de femmes noires africaines.

Autre constat: dans certains de mes travaux, il peut apparaitre le signe “COMB” OU “KOOM” (peigne  africain) qui suggere ou exprime plastiquement l’e;egance et la valeur de la coiffure dans l’esthetique negro-africaine.

Enfin, nous devons ajouter que dans le cadre de notre creation artistique, nous Faisons  un effort singulier pour travailler avec divers types de materiaux, en utilisant   une variete d’outils. Au besoin, en les fabriquant nous-memes!

 A terme, nous devons dire qu’en l’etape actuelle de notre travail de recherché plastique et de creation, ce sont les silhouttes qui servent de fil conducteur, pour ne pas dire referential.  Avec une tendance que nous eprouvons  a integrer des matieres ou des materiaux de notre environment comme les morceaux d’etoffe “bolgolan” par exemple. O u alors l’autre textile qu’est le “rabbal” les perles, les cauris, le metal etc…

Il nous est possible d’experimenter devantage, ulterierement bien sur, une demarche d’integration de la peinture a la sculpture, au volume. Une facon pour nous de reconcilier deux domains apparemment opposes mais que peuvent trouver une certaine unite a travers des structures originales.

Nul doute d’ailleurs que nous aboutissions un jour a une periode d’ “installations” inventives, periode qui sera un moment et un moment seulement de notre itinerance en matiere d’experimentation artistique. Toutes ces perspectives theoriques anticipees sont solidaires d’une vision que nous avons de proceder a un eclatement de la LIGNE dans tous les sens et dans tous ses sens.