Wednesday, October 2, 2013
Tuesday, October 1, 2013
Cv Penda GUEYE
Curriculum
vitae
Prénom Penda
Nom GUEYE
Date de naissance 25
juin 1951
Lieu de naissance
Dakar
(Sénégal)
Profession Enseignante
en éducation artistique
Artiste
peintre
Adresse 40
River Road Roosevelt Island New York
NY
Téléphone 917
399 62 18
646
719 19 94
FORMARTION ET
DIPLOMES
·
Baccalauréat
·
Ecole Normale Supérieure d’éducation artistique
(ENSEA) de Dakar
·
Certificat d’aptitude à l’enseignement
artistique (CAEA) Major de la promotion 1982
PARCOURS
PROFESSIONNEL
1982/1984 Professeur
de l’éducation artistique à l’école normale régionale de saint Louis.
1984/1991 Professeur
au lycée de Mboro
1991 à nos jours Professeur
au CEM Alloune DIOP de Dakar
EXPOSITIONS ET
EXPERIENCES ARTISTIQUES
1982/1984 Animation
artistique et expérience en groupe à Saint-Louis.
1982 Exposition
personnelle au centre culturel Gaston Berger à Saint Louis
1983 Participation
à l’exposition des « nouveaux talents » à Saint Louis
1985 Contribution
à une exposition d’environnement contact chez soi.
Membre de la
commission « exposition et animation » de la Biennale DAK’ART 92
Participation à
l’exposition de la Biennale DAK’ART 92 au Musée de l’IFAN et centre culturel
Italien
1992 Participation
à l’exposition collective «VENUS AFRIKA » initiée par la Galerie
« MAAM » au NOVOTEL
DIARAMA ; Dakar Juillet 1995
1993 Participation
à la première initiative d’atelier de réseau HELSEN à l’ambassade de SUISSE.
Participation à
une exposition collective au Centre Culturel Français (CCF) de DAKAR
1994 Contribution
à l’exposition commémorant le centenaire de la mort de Adolphe SAX au Centre
Culturel Blaise SENGHOR
Participation
artistique à la conférence des Femmes de Dakar
1995 Sélectionnée
pour contribuer à l’Exposition d’Art Africain contemporain au Canada
Contribution à
l’exposition commémorant le cinquantième anniversaire de l’ONU à l’IFAN/SENEGAL
Membre de
l’exposition du centre d’information des Nations Unies (CINU) de Dakar
1995 Grande
« PREMIERE » à la Galerie 39 du CCF de Dakar
1996 Membre
contributrice de l’Atelier HELSEN
Participation
au Salon Léopold Sédar SENGHOR pour ses 90 ans.
1996 Proposée
pour le Grand Prix du Président de la République des Arts.
1997 Exposition
à la galerie lézard
Exposition
collective avec des artistes suisses et belges
Exposition
personnelle à New York
Exposition
collective à Suffolk university
1998 Exposition
à la galerie Lezard inspection
1999 Exposition
à la galerie Lezard dans le cadre de la préparation du documentaire sur moi
« 50 ans et 1 monde »
Tableau dans un
hall de la RTS 2
2000
projection du portrait documentaire dans 48 pays francophones avec 47 autres
profils à travers le monde francophones
1er
prix au festival de Monton
Exposition
à Jacksonville Florida.
Collection
de John McCarty
2001 Exposition
au festival de Tarascon « Ingénieuse Afrique » France
Exposition
à Limoges cramarigeas
2002 Exposition
au Novotel
2003 Exposition
à New York
2004 Exposition
à Jacksonville university Florida
Exposition
à New Jersey
2005 Exposition
femme du monde à Washington
2011 Dans
la collection de Cheick Amidou Kare
Collection
de Madame Penda M30w
Collection
de Abdou Latif Coulibaly
2012 Collection
de Madame Aminda Touré
Sunday, September 22, 2013
Article de Moussa SOUMARE
PENDA Gueye est une profonde artiste sénégalais qui a transcendé son temps en capturant des moments culturels qui transformentl'histoire. Que ce n'est créer des collages surl'élection présidentielle qui a couronné notrepremier président noir des peintures qui capturentla beauté de la femme africaine dans l'ouest. Sa spécialité est le tressage de cheveux sur la toilel'ironie est qu'elle ne sait même pas commenttresse dans la vraie vie. Usant de ses environspour recueillir des morceaux Aucun artiste seraitsonder utilisant créant une relation avec oxymore.Cet artiste légendaire puise son inspiration des années d'expérience et de pratique après avoirfréquenté une école spécialisée privée d'art à Dakar au Sénégal. Là où la religion joue un grandrôle dans la culture effectuer art et la musique en un mot. Son travail brille le meilleur quand les temps sont le plus révolutionnaire. Utilisation dechoses autre artiste serait jeter ce qui sépare sonde la meute. Pour toute œuvre d'art d'atteindre son plein potentiel, il doit honorer le passé.Pendas travail montre des éclairs de PicassoDALI Michel-Ange et VANGHO. Unir les fossés entre les générations et en combinant lesconcepts de chacun est ce qui rend son travailunique. Rendant hommage aux plus grands avecchaque coup de pinceau est ce qui rend son travail spécial. Vous voyez beaucoup d'abstrait et de la perspective dans son œuvre d'art. Vous ne pouvez pas simplement imiter cet artiste il ya beaucoup de mathématiques dans son œuvre d'art comme une affaire si fait maths joue un rôle énorme dans le produit final. Les mesures doivent être précises tissus doivent être coupés enmorceaux parfaits comme un casse-tête pour s'adapter. Si vous n'aimez pas l'aide de règlesque vous ne serez pas réussi.
Moussa SOUMARE, rappeur senegalais vivant aux USA
Moussa SOUMARE, rappeur senegalais vivant aux USA
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Sunday, August 11, 2013
Tuesday, June 25, 2013
2013 MAMA PENDA GUEYE ARTWORK EXHIBITION
Madame Penda Gueye is an outstanding woman from Senegal who now lives in New York with her family. She is prominent in creating and painting her works using different type of materials including beads, paints, collage and many more.
She is so talented and she is also an art teacher.
She is so talented and she is also an art teacher.
Wednesday, August 15, 2012
Friday, February 17, 2012
ARTISTIC CONCEPT~
THE CONCEPT
A.) AND CONSIDERARTIONS THEORETICAL PRESUPPOSITIONS
It is commonly accepted and free to check that when a point moves in space, it describes a trajectory.
Moreover, as long as this point in question leaves a trace, a footprint materiel on a support, we are dealing with a line. That the line is curved, short crust, it does not here and now of great importance. Which is quite essential is to consider that we are in the presence of a graphic. Especially since "graphing" the root that gives rise to the term graphic design and just want to simply say, write, draw, mark...
Finally, our "background" of student is a still rich reminiscence of the “gestational theory” (or theory of form) which means that: when we see a spark in movement, we perceive reality in a row overall. Of a state that a line is a succession of points, there was not a cross cheerfully...
Justment but the line can be in turn the starting point of an artistic experiment interesting and rather innovative. We dare to choose the line as an element of our gait sustention plastic..
B.) THE BIAS OF PLASTIC APPROACH
The review of our effort plastic creation makes plain that in our work forms are juxtaposed in interpenetrating sometimes in open communication line that particularly favors.
The alignment is everywhere and always present: it articulates, it energizes and / or reactivates when she did not give a happy meeting between shapes, colors and materials. These areas meeting (s) found homes translate communication possible in coexistence. ; Contacts are also plastics are identified by providing evidence from the African culture.
Semi logical dominance in this universe is founded on the structure and therefore the integral sign DOGON symbolizing the crocodile or the human being to mask Report KANAGA well known in Mali. Obviously, other signs sometimes intervene to translate the poetic rhythm of daily life. This este and the sign "BATAXAL" which symbolize the LETTER, or more concretely communication. And we retouve often the "little kilt" (or "Beccio" in SENEGAL) and beloved by many black African women.
Another finding in some of my work, it may appear the sign "COMB" OR "Koom" (African comb) that suggests or expresses plastically e, elegant design and the value of hairdressing in the Negro-African aesthetic.
Finally, we must add that as part of our artistic creation, Let us a singular effort to work with various types of materials, using a variety of tools. If necessary, the manufacturer ourselves!
Ultimately, we must say that the current stage of our work and looking for plastic creation, what are the silhouettes that serve as a guideline, if not referential. With a trend that we experience at integrating the material or materials of our environment such as pieces of cloth "bolgolan" for example. O u then another textile is the "rabbal" beads, cowrie shells, metal etc. ...
It is possible to experiment advantage, ulterierement course, an integration of painting sculpture, volume. One way for us to reconcile two apparently opposing domains but may find some unity through novel structures.
No doubt, moreover, that we end up one day to a period of "facilities" inventive, that period will be a time and only time in our roaming in matters of artistic experimentation. All these theoretical perspectives in advance shall be secured to a vision that we have to proceed to a bursting of the ONLINE in all directions and in all its senses.
LE CONCEPT
A.) CONSIDERARTIONS ET PRESUPOSES THEORIQUES
Il est couramment admis et loisible de verifier que lorsqu’un point se deplace dans l’espace, il decrit une trajectoire.
De plus, pour peu que ce point en question laisse une trace, une empreinte materielle sur un support, nous avons affaire a une ligne. Que cette ligne soit courbe, brisee, cela n’a pas ici et maintenant une grande importance. Ce qui est plutot essentiel, cest de considerer que nous sommes en presence d’un graphisme. D’autant que “graphein” la racine qui donne naissance au terme graphisme veut tout bonnement et simplement dire: ecrire, tracer, marquer…
Enfin, notre “background” d’etudiante est riche encore de reminiscences sur la “gesta-theorie” (ou theorie de la forme) qui veut que: quand nous voyons une etincelle en movement, nous percevons en realite globalement une ligne. De la a affirmer qu’une ligne est une succession de points, il y a un pas a franchir allegrement…
B.) LE PARTI-PRIS DE LA DEMARCHE PLASTIQUE
L’examen de notre effort de creation plastique laisse transparaitre que dans notre travail les formes sont juxtaposees en s’interpenetrant parfois dans une franche communication que la ligne favorise particulierement.
L aligne est partout et toujours presente: elle articule, elle dynamise et/ ou redynamise quand elle ne provoque pas des rencontres heureuses entre formes, couleurs et matieres. Ces zones de rencontre(s) retrouvees traduisent les foyers de communication possible dans dans la cohabitation. ;es contacts plastiques sont aussi densifies par l’apport des signes provenant de la cunlture africaine.
La dominance semiologique dans cet univers est fondee sur la structure et solidaire donc du signe DOGON symbolisant le crocodile ou l’etre humain Rapport au masque KANAGA bien connu au Mali.
Evidemment, d’autres signes interviennent parfois pour traduire le rythme poetique de la vie quotidienne. Il en este ainsi du signe “BATAXAL” qui symbolize la LETTRE, ou plus concretement la communication. Et que l’on retouve souvent sur le “petit pagne” (ou “BECCIO” au SENEGAL) et qu’affectionnent beaucoup de femmes noires africaines.
Autre constat: dans certains de mes travaux, il peut apparaitre le signe “COMB” OU “KOOM” (peigne africain) qui suggere ou exprime plastiquement l’e;egance et la valeur de la coiffure dans l’esthetique negro-africaine.
Enfin, nous devons ajouter que dans le cadre de notre creation artistique, nous Faisons un effort singulier pour travailler avec divers types de materiaux, en utilisant une variete d’outils. Au besoin, en les fabriquant nous-memes!
Il nous est possible d’experimenter devantage, ulterierement bien sur, une demarche d’integration de la peinture a la sculpture, au volume. Une facon pour nous de reconcilier deux domains apparemment opposes mais que peuvent trouver une certaine unite a travers des structures originales.
Nul doute d’ailleurs que nous aboutissions un jour a une periode d’ “installations” inventives, periode qui sera un moment et un moment seulement de notre itinerance en matiere d’experimentation artistique. Toutes ces perspectives theoriques anticipees sont solidaires d’une vision que nous avons de proceder a un eclatement de la LIGNE dans tous les sens et dans tous ses sens.
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